关于 AI 将在艺术和创造力中扮演的角色有很多猜测。一些人认为它会激发人类的创造力，而另一些人则担心它会削弱我们制作高质量艺术的能力。 AI 图像生成在 DALL-E 和 Midjourney 等程序中变得无处不在，而且算法已经过训练，可以制作出具有著名画家风格的艺术品。但人工智能最近的艺术尝试变得更加复杂，它涉及一种全新的流派：雕塑。
上周，瑞典跨国工程公司山特维克 (Sandvik) 揭幕了一座由 AI 设计的雕像。不可能的雕像由不锈钢制成，重 500 公斤（1,102 磅——也许他们的意思是不可能移动），高 5 英尺。它在斯德哥尔摩的瑞典国家科技博物馆Tekniska Museet展出。
多个人工智能参与了雕像的设计；他们接受了五位著名雕塑家作品的培训，其成果试图结合他们各自独特风格的最著名属性。它融合了米开朗基罗的“动态失衡姿势”、奥古斯特·罗丹的“肌肉组织和反射性”、凯特·珂勒惠支的“表现主义感觉”、高村幸太郎的“对动量和质量的关注”以及奥古斯塔·萨维奇的“反抗”。
咨询公司The AI Framework 的计算机科学家 Robert Luciani说：“我们决定使用许多 AI 系统，以便我们可以迭代并不断改进出现的结果，而不是从头开始设计一个从概念到雕像的 AI 系统。”在这个项目上工作。 “人工智能可以吐出非常具有视觉吸引力的图像，但这并不意味着它们可以在现实生活中实际工作。”
人工智能根据五位著名雕塑家的作品创建了一个二维设计。工程师将 2D 设计转化为 3D 模型，然后人类“姿势估计器”改进身体，视频游戏算法生成逼真的织物，另一个 AI 将在前面步骤中丢失的细节添加回来，从而产生雕塑的数字双胞胎.
该团队使用软件和精密切割工具来切割 17 个独立的部件，然后将它们连接起来制作完成的雕像。多亏了数字双胞胎，山特维克报告说，测试和验证时间是手动操作的六分之一，而且“雕像的任何一个部分都不必报废和重新制作”，因为每个组件都是数字化的在物理制造开始之前进行精炼。
乍一看，这座雕像可能会被误认为是属于篮球名人堂的东西：它描绘了一个有着肌肉发达的人体躯干和手臂的人物，其中一只手臂伸出来拿着球。仔细一看，发现这个球是一个地球仪。在雕像的下半部分，躯干让位于一个翻腾的、褶皱的形状，看起来像长袍的一部分，一条腿和一只脚伸出来。
不可能的雕像本质上是山特维克的一个聪明的营销策略； AI 是城里的热门话题，任何涉及它的事情都必然会引起一些关注。但这也是该技术如何用于艺术品的另一个例子，以及它能够产生人类自己无法想象的设计的能力。
在这样的场景中，机器和人类创造力之间的界限是有争议的；人类选择与哪些艺术家一起训练 AI，毫无疑问，在确定这个设计之前，他们会挑选许多潜在的设计。如果团队找到了一位才华横溢的雕塑家，并请他或她根据上述五位艺术家的风格创作出独特的设计，结果会是什么？它会比算法提出的更好吗？有关系吗？
在不久的将来，我们将有很多机会思考这些问题，因为 AI 将继续在不同类型的艺术中找到它的利基——或者其中的许多利基。
图片来源： 山特维克